“…Anche V.Spagnulo fa vagare quelli che Domenico Cara ha chiamato “i suoi fantasmi discreti” all’interno di uno spazio dell’immagine che resta fortemente strutturato anche laddove appare investito da una sorta di processo d’interna dissoluzione, da impulsi non tumultuosi ma inquieti e sottilmente laceranti. Eppure al fondo di questo ordine formale al quale l’arte, anche la più espressionisticamente dilatata, non può rinunciare senza perdere la sua specifica “misura”, s’avverte agitarsi un gorgo di sensi e di sentimenti non placati, di tensioni capaci di inquietare la limpidezza dei concetti che V.Spagnulo persegue con la perseveranza, e forse l’impazienza, di chi cerca nell’arte una via privilegiata di comunicazione sociale. Può darsi che nella sua formazione pittorica abbia influito in modo determinante la vocazione e lo studio dell’architettura e ciò spiegherebbe la resistenza che le strutture d’origine astratto-concreta oppongono alla dissoluzione totale dell’immagine e al passaggio di V.Spagnulo fra i tanti educlorati cultori del neoinformalismo postmoderno, levigato e di superficie quanto l’informale era tormentato e sconvolto in profondità. Sono “memorie” materiche, di collisioni e di collusioni immemorabili, quelle che Spagnulo dipinge e in cui fa riaffiorare relitti del presente che ripetono le forme degli schermi d’immagine artificiale, gli oggetti del consumo visivo: ma così alterati, così ridotti allo stato larvale che finiscono per esser partecipi di quello stato d’innocenza primigenia che l’artista riesce a ricreare nelle dimensioni senza vero spazio e senza vero tempo dei suoi dipinti….”

F. Solmi